《長安三萬里》，適合現(xiàn)代寶寶體質(zhì)的《唐詩三百首》

豆瓣8.1，位居追光動畫院線作品最高分;燈塔數(shù)據(jù)顯示首周末票房1.79億，與《白蛇2：青蛇劫起》同期數(shù)據(jù)相當——追光的10年紀念作品《長安三萬里》，為“新文化”這個新類型開了一個不錯的頭。

不過在社交平臺上，喜愛《長安三萬里》的觀眾對電影“大唐詩人的浪漫主義情懷”有多少溢美之詞，不愛《長安三萬里》的觀眾就對電影如流水賬一般的敘事有多少不滿之言。雙方你來我往，甚至為這部電影被貼上了“有點9年義務教育經(jīng)歷和家國情懷的觀眾才適合觀看”的標簽。

整部影片看下來，追光想要跳出過去的題材類型和敘事框架，創(chuàng)作一部與以往完全不同的新類型電影，用新的敘事框架和情節(jié)去推動人物行為。然而在《長安三萬里》中，這種全新的嘗試所體現(xiàn)出來的優(yōu)點跟缺點，在影片的168分鐘時長中被放大，這也是喜愛和不喜歡這部電影的觀眾爭論的根本。

追光動畫作品流行要素的更替

當我們討論《長安三萬里》的敘事特點之前，稍微花一些時間去談談追光此前的作品。

追光動畫成立10年，總共有8部院線作品。在并不成功的《小門神》《阿唐奇遇》《貓與桃花源》這3部合家歡題材之后，追光推出了面向青年觀眾的“新傳說”系列《白蛇：緣起》與《白蛇2：青蛇劫起》，和“新神話”系列《新神榜：哪吒重生》與《新神榜：楊戩》。

后四部作品雖各有瑕疵，但是卻成功樹立起追光動畫在神話、傳說體系下的電影創(chuàng)作類型。即以中國傳統(tǒng)故事、神話故事為創(chuàng)作起點，轉(zhuǎn)化敘事背景，保留原故事中的人物和人物關(guān)系，融入新的敘事內(nèi)核，進行更契合當下年輕觀眾審美喜好的改編。

在這種改編體系下，這幾部相繼推出的電影也暴露出追光動畫電影在敘事方面的弱點，比如故事架構(gòu)不合理，角色行為與人設(shè)不符、大量元素的填充和混用產(chǎn)生的敘事邏輯混亂等等。但是追光總能依靠某些特別要素“救票房的命”，《白蛇2：青蛇劫起》里塑造的賽博朋克世界、白蛇與青蛇的CP感、寶青坊坊主， “新神榜”主角哪吒、敖丙和楊戩主打一個超凡脫俗的帥氣，當下各種年輕觀眾喜愛的要素被分門別類揉進各個電影里，為追光吸收了大量粉絲。而在著眼于歷史題材的《長安三萬里》中，追光粉絲們熟悉的這些要素被徹底放棄了。

歷史題材內(nèi)容的創(chuàng)作大框架，是在原有歷史背景下，進行適度的細節(jié)化改編，做到既尊重歷史，又能在不脫離史實的前提下用藝術(shù)去夸張它，提升作品的審美價值和故事趣味性，以此吸引觀眾?！堕L安三萬里》的劇情，是以高適的角度回顧他與李白一次次命運交匯，展現(xiàn)高適的成長之路，又借李白的一生折射了唐朝由盛轉(zhuǎn)衰這個宏大敘事主題，它的故事本質(zhì)是對那段歷史的影像化再現(xiàn)。所以，電影將背景仍舊設(shè)置在唐朝，角色設(shè)計、場景構(gòu)造、美術(shù)方面都對歷史進行了高還原，對盛唐以及唐詩進行濃墨重彩的刻畫，可以說是非常尊重那個時代。

以還原歷史為基調(diào)，盡管電影角色全是唐朝知名詩人，主創(chuàng)團隊也放棄了高大帥氣這種“流量化”設(shè)定，轉(zhuǎn)而用唐俑造型。在電影PV階段，唐俑造型的小短腿就勸退了不少“顏粉”，電影上映后，面對高適與李白的情誼，很多觀眾也表示 “磕不起來”。這會影響到電影的二創(chuàng)，不過這一點不在本文討論之列，就不展開多說。

放棄過去那些相對成功作品里的流行要素，并不等于不在新作品里堆疊要素?！堕L安三萬里》始終是一部商業(yè)作品，追光在其他作品里因為要素堆疊而吃到的紅利，在新作上應該是更積極地運用，這是追光動畫能夠在產(chǎn)量上保證一年一部電影、在內(nèi)容上保證電影票房不至于太差的重要原因。這一次，《長安三萬里》中的流行要素，則是國人耳熟能詳?shù)奶瞥娙撕吞圃姡@原本是一體的二者，被堆積在一起奉獻給觀眾，最終取得了1+1>2的效果。高適和李白截然不同的人生打動了一部觀眾，密集登場的唐詩甚至成為了不少中國家長一種新的“雞娃”渠道?！堕L安三萬里》獲得的口碑和票房已經(jīng)比《白蛇》系列、《新神榜》系列都更出色了。

挑戰(zhàn)以詩人做主角的《長安三萬里》

在文娛市場，歷史題材作品的創(chuàng)作手法大致可以分為兩類：截取某段歷史中最令人印象深刻的一個高潮型節(jié)點和關(guān)鍵人物，通過深度刻畫這個節(jié)點、人物映照歷史;另一種是選擇歷史中多個時間節(jié)點，以大量人物在歷史過程中的變化去展現(xiàn)歷史。以唐朝詩人為主角的《長安三萬里》選擇后一種，對這部電影而言也是最合適的。

記錄和反映社會現(xiàn)狀的詩人更像是歷史發(fā)展的旁觀者，當代以詩人為主角的影視作品并不多。在唐朝這個詩歌發(fā)展的鼎盛時期，絕大多數(shù)詩人的個人生活狀態(tài)就是飲酒作樂、放蕩不羈，苦悶放心里，思緒寫紙上，這類人物的深度影視化其實非常困難。這也就是大量影視作品寧愿選擇歷朝歷代帝王將相作為故事主角，也甚少觸及詩人的重要原因。

電影以高適作為主角，以李白一生的幾個關(guān)鍵節(jié)點作為二人相遇的契機，給予高適完整的人物刻畫。從原本的家道中落寒門弟子，遭遇了懷才不遇、報國無門的失落，到繼續(xù)努力、永不言棄直至五十多歲官居三品，高適的一生可謂是小人物踏踏實實努力向上的一生，創(chuàng)作的大量邊塞詩也流傳至今。這種有角色弧光的詩人作為電影主角是再恰當不過。

高適的一生刻畫是非常完整的，這高度符合內(nèi)容創(chuàng)作中主角一定要有弧光這條規(guī)則，大量成年觀眾在看完電影后，為高適勵志的一生所嘆服。在高適成長的過程中，電影設(shè)定了李白為他的良師摯友，是高適一生學習的對象?？墒窃诙藬?shù)次相遇中，劇情又刻意地避開了對李白這人物過多著墨。

李白本人是唐朝詩人里的“頂流”，有著遠大的抱負，是“終身在路上的追夢者”，常年被各種史學家反復解讀，在大眾中也形成了相對固定的印象。要做出既尊重歷史人物，又滿足當今國人對其印象的李白，難度不是一般的高。最終編劇選擇規(guī)避李白的其他性格特點，讓他和高適形成強烈的個性對比，演繹出“一條路上的兩種人生”。

在李白的數(shù)次登場中，他永遠風流倜儻，要不與一眾詩人在揚州搶舞女，要不在長安酒肆高歌勁舞，今朝有酒今朝醉，和腳踏實地的高適形成鮮明對比。李白為什么會從始至終如此瀟灑不羈?他的政治抱負到底實現(xiàn)過沒有?從他的只言片語中好像說清楚了，又好像沒有說清楚，這也是電影中的李白被李白粉絲們痛批“臉譜化”的原因。

在絕大多數(shù)歷史題材影視作品中，通常是將主角的變化與歷史演變掛鉤。而《長安三萬里》雖卻以高適作主角，卻又想以李白的際遇再現(xiàn)唐朝興衰的緣由，無非是因為現(xiàn)代人更熟悉李白的人和詩，更容易代入到電影中。不過在歷史題材影視內(nèi)容中，這種人物和敘事之間的連接方式倒是非常少見。

最終追光為高適量身定做簡單直白的“小人物的成長之路”，而拋棄李白的個人經(jīng)歷細節(jié)，通過只言片語淺析原因?qū)⒗畎椎木秤瞿：?，最終形成了一部168分鐘時長的電影?！堕L安三萬里》看似刻畫了大量情節(jié)，卻又讓觀眾覺得劇情平淡，很重要的原因就是唐朝這個大背景與主角高適個人成長經(jīng)歷之間產(chǎn)生了比較嚴重的割裂感。

在這樣的敘事框架下，要如何去提升觀眾的觀感呢?答案就是唐詩。

用40余首唐詩拉近與觀眾的距離

唐詩是中國文化的重要組成部分，開元到天寶年間的盛唐時期盛行作詩，電影里所說“唐朝人人都會寫詩”，放在唐朝讀書人身上可一點不假。

最早一批看過《長安三萬里》全國點映的觀眾，哪怕不記得高適到底見了李白幾次，但總能記起這些大唐名家們動不動就慷慨激昂地念詩——

“莫愁前路無知己，天下誰人不識君?”

“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山。”

“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月。”

“兩岸猿聲啼不住，輕舟已過萬重山。”

在電影里，詩人們?yōu)t灑的時候，念詩;詩人們惆悵的時候，念詩。從田園詩到邊塞詩，從詠物詩到送別詩，根據(jù)粗略的統(tǒng)計全片里總共出現(xiàn)了40多首唐詩。相較于對詩人個人經(jīng)歷的認知、理解，普通觀眾對這些詩詞的熟悉程度肯定是更高的。

唐詩這一元素在電影里高度密集運用，詩人們彼此間的對話動不動就從日常用語切換到詩歌，這是不是真的符合那個時代的人文背景、社會特征，至今已經(jīng)無從查證。但就電影本身來看，在情節(jié)不夠跌宕起伏的前提下，用詩歌這一元素去填補電影和觀眾之間的距離，顯然是一種特別討巧的做法。特別是為李白吟唱《將進酒》創(chuàng)作的高潮片段，用極具想象力的畫面去再現(xiàn)這首詩的蕩氣回腸之感，可謂本片的高潮場景。

只不過，念詩這種要素在影片中使用次數(shù)過于頻繁且密集，總給人一種為了念詩而創(chuàng)作這樣一段情節(jié)的感覺。用豆瓣某網(wǎng)友的一句影評來概括：“如果你不知道怎么寫作文，就多引用名人名言，電影把這一得分技巧體現(xiàn)得淋漓盡致。”說到底，這仍舊是故事本身情節(jié)安排不夠出色所致。

畢竟，《長安三萬里》是一部電影，并不是《唐詩三百首》這種直白教輔讀本的影像化。在社交平臺上，小學生在影院里念詩甚至成為了電影宣發(fā)的一個點，不少家長也帶著兒童去觀影，把影院變成“雞娃”現(xiàn)場，但接近3小時敘事平淡的歷史題材影片，終究只能讓看不懂劇情也無法體會人物心境的未成年人坐立難安。認可本片的大量觀眾也認為，這部電影更適合對唐詩有一定了解，對唐朝文化有一定了解的中學生、大學生和成年人看后去細細體會。

“新文化”是追光動畫的另一種創(chuàng)作思路，即從歷史的角度來演繹中國故事，這種題材本身就有一定門檻，如何才能講得通俗易懂?追光的答案仍舊是“堆砌要素”。

堆砌要素是商業(yè)影視內(nèi)容創(chuàng)作必備，不同的要素總能迎合特定人群的喜好。不過高級的堆砌是做到真正將要素融入到故事中，低級的堆砌就真的變成了“縫合”?！堕L安三萬里》想從高適的角度去完成一段并不復雜的主角成長故事，又想將故事內(nèi)核擴大到朝代的興衰，借用“頂流”李白在內(nèi)的唐朝詩人的影響力去擴大受眾群體，最終直接用唐詩去包裝整個作品，這種“既要，又要，還要”的創(chuàng)作手法，在國產(chǎn)動畫電影中，倒是非常難得一見。

創(chuàng)作歷史故事，是否真的需要在電影里強行念詩，唐朝著名詩人挨個登場打醬油，才是中國傳統(tǒng)文化的凸顯?《長安三萬里》獲得的大量正面評價，到底是因為這部作品吃到了歷史題材的紅利，還是真的出色地完成了劇情、塑造了人物?