單人制作2小時流程,ib憑啥成了日式恐怖游戲四天王?

        提起《恐怖美術(shù)館（ib）》，我想各位玩家或許對它都是“既熟悉又陌生”的吧。

        要說熟悉，是因為它在日本恐怖游戲中，占有一定的地位。

        作為“日式恐怖RPG四大神作”之一，由個人開發(fā)者kouri所開發(fā)的《恐怖美術(shù)館》，在2012年發(fā)售之后就掀起了一股陣恐怖解謎RPG的現(xiàn)象級熱潮。

另外三個分別是《魔女之家》《夢日記》《狂父》

        在游戲?qū)崨r還是游戲區(qū)的主流視頻的那時候，不僅僅是在日本，在國內(nèi)的bilibili平臺，也有大量游戲UP主紛紛發(fā)布它的游戲?qū)崨r。

        不過如今，距離游戲發(fā)售已經(jīng)過去了十年，我想大部分玩家對于這款游戲已經(jīng)隨著時間的消磨，有些記憶模糊了。

        這里提個有意思的事兒。

        在大部分人的印象中，他們第一次看《恐怖美術(shù)館》是看的嵐少（淚腺戰(zhàn)士，B站有名的恐怖游戲UP主）的游戲?qū)崨r，甚至有些人表示是看了嵐少的實況才入坑B站和日恐RPG游戲的。

其實在我印象里也是看的嵐少的實況

        但實際上，嵐少從來就沒有發(fā)布過關(guān)于《恐怖美術(shù)館》的視頻。

        而她本人也聊到過，之前確實是“因為這款游戲?qū)嵲谔?，所以想發(fā)點更冷門游戲給大家看”。

        直到21年8月，嵐少才發(fā)布了《恐怖美術(shù)館》的第一支實況。

        這個“嵐少ib事件”似乎已經(jīng)成為了恐怖游戲界的一個“曼德拉效應(yīng)”，同樣也給游戲又添上了一抹神秘的色彩。

        正好3月9日，《恐怖美術(shù)館》的重制版登陸NS平臺，同時游戲在steam平臺春促期間也有著20%off的折扣。

        所以我也想借此機會，來和大家聊聊這款無論是游戲內(nèi)容，還是它本身都自帶神秘氛圍的日式恐怖RPG經(jīng)典之作。

有點嚇人，但又沒完全嚇到人

        首先還是給沒玩過這款游戲的玩家們，先介紹一下游戲的背景吧。

        就像游戲的名字所說的，故事發(fā)生在一家略顯詭異的美術(shù)館中。

        我們的主角是一個叫做伊布（ib）的小女孩，和父母一起前往美術(shù)館參加名叫“格魯特納”的藝術(shù)家的個人作品展。

        或許是因為好奇，天真爛漫的小女孩在父母辦理手續(xù)的時候，想要自己先去逛一逛。

        在逛展的過程中，伊布發(fā)現(xiàn)，不知道從什么時候開始，美術(shù)館變得空無一人。隨即畫風(fēng)突變，窗外莫名的血跡和畫作詭異的響動讓整個游戲瞬間恐怖起來。

        在未知生物的指引下，伊布踏入了美術(shù)館的“里世界”，開啟了一場異常艱難的探險之旅。

        或許有人會說，“一款像素風(fēng)的RPG能夠恐怖到哪兒去呢？”

        沒錯，相比于《逃生》或者是《零》系列這樣的3D游戲，像是《恐怖美術(shù)館》這類用RPG Maker制作的游戲并沒有前者身臨其境的恐怖效果。

        不過在我看來，《恐怖美術(shù)館》已經(jīng)在它本身能夠創(chuàng)造的條件內(nèi)營造出了一個“能夠嚇到人”恐怖游戲氛圍。

        其中最主要的恐怖元素，就是美術(shù)館的這些藝術(shù)作品了。

        或許格魯納特本身就是一位天才瘋子藝術(shù)家，在他的手下，這些藝術(shù)品有的精致異常，有的是常人無法理解的抽象。

        隨著流程的推進和音效的進一步渲染，當(dāng)這些藝術(shù)品或是自己行動起來，或是無限復(fù)制，整個畫面則越顯緊張，變得歇斯底里。

        除了藝術(shù)品的“精神污染”，游戲偶爾在你意想不到的地方來個“一擊必殺”，也能夠嚇你一個激靈，心臟都差點蹦出來。

        不過像上面這種情況在游戲中其實并不多見，所以很多時候感到的恐怖，只是自己的心里暗示再加上氣氛渲染所造成的。

        當(dāng)然，游戲中也有追逐戰(zhàn)的環(huán)節(jié)，甚至還有不少。

        不過說實話，里面的這些“敵人”速度真的很慢，甚至有些連我們走路都趕不上，遇到多了也沒什么緊張的感覺了。

終于知道為什么游戲不能快跑了

        更不用說隨著隊伍的壯大，當(dāng)角色從一個人再到兩個人三個人，這種恐怖的氛圍，在我的感受下也已經(jīng)逐漸減少，甚至并不那么可怕了。

好久沒玩到這么舒爽的解謎了

        在《恐怖美術(shù)館里》，解謎環(huán)節(jié)的占比非常大?；蛘邠Q句話說，游戲全程幾乎都包含著解謎的要素。

        在我體驗下來，我對于游戲的解謎部分的感受只有兩個字——舒爽。

        游戲中的謎題雖說不難，但是能看得出每一個謎題都是精心設(shè)計的，并且所有謎題都環(huán)環(huán)相扣，完全不會讓玩家迷失方向。

        就比如說在游戲的某個關(guān)卡，當(dāng)主角和同伴分開行動，雙方需要在各自的地圖解謎并且影響對方的地圖。

        在一邊，同伴發(fā)現(xiàn)了一把紅色的雨傘。這樣我們立刻想到了，自己這邊的某個畫像上，一位女士缺了一把傘。

        而關(guān)于如何將傘從對面?zhèn)鞯轿覀冞@里，門口的畫像也很好的指明了方向——在對面，畫的是一個魚鉤。而在我們這邊，則是一個釣魚的小人。

        通過魚竿，雨傘也輕松的傳送到我們這邊了。

        還有一點我很佩服的是，在游戲的謎題中，好像每一步都是精心設(shè)計的，永遠不會讓你覺得這些路是白走的。

        像是在這個“素描本”的世界里，又一個環(huán)節(jié)是讓你找出地圖最中間玩具房的鑰匙并且進入房間。

        而在這期間，你需要走遍整個地圖，仔細搜尋能夠讓左上角門上的眼睛睜開的方法。

        當(dāng)你認真搜尋每一個角落，在尋找某個特定物品的同時，順便注意到地圖上的每一處所畫的是什么之后，下一個環(huán)節(jié)就是讓你根據(jù)回憶想起每一個畫像在地圖上所處的位置。

        憑借剛剛的印象，我在這個環(huán)節(jié)一次通關(guān)。而這種不需要重復(fù)記憶的解謎環(huán)節(jié)，也讓我在游戲中感受到了極大的成就感。

        當(dāng)然，對于喜歡像福爾摩斯一樣在高難度謎題中尋找蛛絲馬跡的玩家來說，《恐怖美術(shù)館》的謎題可能有點過于簡單了，但是對于普通玩家來說，這種直觀的，仔細思考便能將問題迎刃而解的感受，也是一種不錯的游戲體驗。

遺憾和殘缺的“物哀美”

（以下內(nèi)容有劇透，如果仍沒玩過這款游戲，并且想要親身體驗的玩家可以跳過這段）

        雖說作為“日恐RPG四大神作”之一，《恐怖美術(shù)館》既沒有《狂父》的恐怖，也沒有《魔女之家》的陰暗致郁。

        但我認為，它并不只是想要通過“恐怖這一元素”給大家?guī)黻幱啊?/p>

魔女之家

        就像《傳說之下》這款游戲，同樣由RPG Maker制作，雖然畫面簡陋，但依然是幾乎所有玩過或是云過這款游戲的玩家們公認的神作。

        而《恐怖美術(shù)館》所要展示的重點也不是恐怖元素，而是它所要傳達的故事和背后的情感。

        在游戲中，除了主角，還有另外兩位重要的角色。

        在游戲的前期，我們會遇上一位身材高挑纖細的“紫發(fā)少年”加里（Gary）。

        雖然在一開始，我對于這樣一位突然出現(xiàn)，并且在口癖方面有些怪怪的男士有些防備，但是在之后的相處過程中，你會發(fā)現(xiàn)他是一個非常貼心的同伴。

有些女性化的自稱

        無處不在的關(guān)懷，會在自己暈倒的時候給我們披上衣服，還會主動給我們講解不認識的文字，在陰暗的美術(shù)館中，加里給了我們一些溫暖和慰藉。

        另外一位同伴，是困在美術(shù)館內(nèi)和伊布同齡的女生梅愛麗（Mary）。

        相比于伊布有些安靜的性格（沒錯，主角是個啞巴），梅愛麗性格會活潑許多，往往在談話間，能夠感受到她的天真爛漫的性格。

        但游戲中的“三角組合”并沒有想象中的那么的牢固。

        在游戲中，每個角色都有著代表自己生命的玫瑰——伊布是紅玫瑰，加里是藍玫瑰，梅愛麗是黃玫瑰。

        在傳統(tǒng)美術(shù)的色彩中，紅黃藍就是三原色。

        在三原色中，任何兩個顏色相互融合都能變成其他顏色，唯獨三個顏色混在一起，則變成了渾濁的黑色。

        三個人的所代表顏色，暗示著他們注定無法全部逃出這座美術(shù)館。

        在三個人中，梅愛麗是在玩家中最有爭議的一位人物。

        事實上，她并不是真實存在的人物。

        她是格魯特納人生中創(chuàng)作的最后一件作品。注定要被困在美術(shù)館一輩子的她，在看到伊布和加里的到來時，看到了逃離美術(shù)館的希望。

        有的人認為，梅愛麗雖然可憐，但她的出逃實際上是犧牲本不該犧牲的人，獲得本該不屬于自己的東西。

        但也有的人覺得她并不是大家想的那樣，是個無惡不作的壞孩子，也不該受到網(wǎng)友們壓倒性的譴責(zé)。

        在此，我引用一下嵐少在微博發(fā)的回復(fù)：

        “有爭議是因為她確實是作者花費最多筆墨曲塑造的角色”。

        Mary這個角色從Ib這個游戲誕生至今，一直是一個爭議性非常大的角色。

        有人為她的身世而動容，情不自禁地心疼她的境遇；

        有人覺得她可憐而可恨，無法因此容忍她的所作所為。

        在我看來這正是作者厲害的地方，把這樣一個單純卻又復(fù)雜、天真而殘忍、充滿矛盾性的角色塑造得栩栩如生。

        她沒辦法用絕對的“善”或者“惡”去概括，但作者讓她的行為動機在游戲中都有跡可循，合乎情理。

        正因為每一位角色都有著屬于自己的魅力，在加上永遠無法Happy Ending，無論結(jié)局如何，都會在玩家心里留下遺憾。

        而這種“世事兩難全”劇情發(fā)展，也正和日本所鐘愛的“物哀美學(xué)”類似，游戲所帶來的遺憾感與殘缺感深深吸引著每個玩家。

        或許這就是《恐怖美術(shù)館》的魅力所在。

總結(jié)

        在登陸Steam之后，重置版的反響非常不錯，目前游戲在steam的評價非常高，甚至達到了99%的好評率。

        而在我體驗下來，游戲在NS平臺上的優(yōu)化也非常流暢，同時因為掌機的便攜性，我想也非常適合對此游戲感興趣的玩家入手。

        唯一覺得遺憾的，就是體量真的太小了。

        通常情況下，2-3小時便可以通關(guān)整個流程了。這對于想要繼續(xù)解密探險的玩家來說，可能才剛“上頭”就戛然而止，有些意猶未盡。

        而對于有多周目全結(jié)局收集的玩家來說，游戲高達7個結(jié)局的設(shè)定可能也要讓玩家多花一些重復(fù)操作的時間。

同時因為數(shù)值要求比較嚴苛，需要根據(jù)兩位配角的好感度來決定最終走向，甚至有個結(jié)局差了一點死亡率就不能達成，顯得有些繁瑣重復(fù)。

其中一個結(jié)局

        但即便是這樣，《恐怖美術(shù)館》也在簡短的流程中描繪了一個毫不遜色的故事，是值得靜下心來體驗的一場冒險。

        所以我最后還是想感嘆一句：即便放到現(xiàn)在，《恐怖美術(shù)館》仍舊是讓人念念不忘的好游戲啊。