在不斷深挖愛情題材故事的同時,《狐妖小紅娘》也在不斷嘗試新的動畫制作技術(shù),希望能盡可能地去提升動畫制作效率以及實際呈現(xiàn)出來的觀感。
2019年3月開播的《狐妖小紅娘》“竹業(yè)篇”,是該系列作品首次嘗試融入成熟的3D動畫制作技術(shù)。在此之前,很多將2D與3D結(jié)合在一起的國產(chǎn)動畫,都因為制作技術(shù)的限制,在最終畫面呈現(xiàn)方面顯得十分突兀違和。然而在“竹業(yè)篇”里,3D場景與2D人物卻打破了存在于兩種動畫制作方式間的隔閡,有效提升了國產(chǎn)2D動畫的制作技術(shù)上限。
至于說剛剛開播的《狐妖小紅娘》“尾生篇”,在內(nèi)容創(chuàng)作方面實現(xiàn)的自我突破則更加大膽。
“尾生篇”是小新在漫畫創(chuàng)作早期推出的篇章,時間線位于“下沙篇”之后,故事結(jié)構(gòu)也較為簡單。但特別有意思的是,在動畫中將這一篇章放在“南國篇”之后,并對劇情作出相應(yīng)的修改和調(diào)整,讓發(fā)生在胡尾生、月啼暇身上的故事成為《狐妖小紅娘》主線高潮劇情的鋪墊和預熱,實際上是漫畫原作者小新與動畫制作團隊共同對內(nèi)容進行更新所產(chǎn)生的結(jié)果——這種做法在中國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展歷史中,還尚屬首次。
相比起許多漫畫作品在進行動畫改編時的傳統(tǒng)做法,像《狐妖小紅娘》“尾生篇”這樣與漫畫原作者一起做內(nèi)容更新,即能保證改編后的動畫符合原作的世界觀調(diào)性,同時也能讓動漫IP的內(nèi)容往更好的方向不斷迭代和優(yōu)化,從而極大提升作品所展現(xiàn)的內(nèi)容深度,在市場需求變化時能夠更加游刃有余。
從最初的題材創(chuàng)新,再到內(nèi)容的深挖、新制作技術(shù)的引入、大膽的原創(chuàng)改編,《狐妖小紅娘》在內(nèi)容創(chuàng)作方面不斷的自我突破,賦予了這部作品持久的生命力。也因此,無論是漫畫還是動畫,《狐妖小紅娘》成為了近些年中國動漫產(chǎn)業(yè)中連載時間最長的作品之一,對國產(chǎn)原創(chuàng)動漫作品的創(chuàng)作,起到了舉足輕重的示范作用。
從垂直核心運營,再到多重合作實現(xiàn)IP的“破圈”
現(xiàn)如今,有效的運營能夠?qū)υ瓌?chuàng)動漫IP的發(fā)展帶來積極的推動作用,已經(jīng)在行業(yè)內(nèi)達成了共識。尤其是當原創(chuàng)動漫IP能夠在主流大眾中建立起足夠大的影響力,不僅能夠充分挖掘出蘊藏在原創(chuàng)動漫IP中的文化和商業(yè)價值,更是能夠有效帶動整個中國動漫產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,從而形成良好的產(chǎn)業(yè)生態(tài)。其實,原創(chuàng)動漫IP實現(xiàn)“破圈”所帶來的好處,近些年來早已被不少從業(yè)者提及了無數(shù)次。比較現(xiàn)實的問題是,想要達到這一目標的有效運營路徑究竟是什么?在這個問題上,《狐妖小紅娘》給出了自己的答案。
在2015年成功實現(xiàn)動畫化后的一段時間內(nèi),《狐妖小紅娘》的運營模式走的是一條垂直核心的路線。從《夢回還》《若當來世》《東流》等動畫音樂的發(fā)行與推廣,到與《奇跡暖暖》《天涯明月刀》等游戲進行聯(lián)動合作,再到將動畫女主角涂山蘇蘇虛擬偶像化,以及2017年7月在日本Tokyo MX電視臺播出……《狐妖小紅娘》在IP發(fā)展所做的一切運營工作,幾乎都是圍繞粉絲們的核心需求,在二次元產(chǎn)業(yè)鏈各環(huán)節(jié)進行深度布局,從而有效提升粉絲的粘度。