以愛之名進(jìn)行規(guī)訓(xùn)？《抓娃娃》迎來尖銳差評(píng)究竟為何

　　近日，電影《抓娃娃》正式在各大影院上線，映前1天點(diǎn)映及預(yù)售總票房破5億，首日排映16.6萬場(chǎng)，成為了暑期檔的首發(fā)爆款。電影講述一對(duì)夫婦是如何“反向養(yǎng)娃”而開啟一段雞飛狗跳歷程的故事，影片在場(chǎng)景、臺(tái)詞上頻頻致敬《夏洛特?zé)馈贰段骱缡惺赘弧返扔捌梢哉f塞滿了“粉絲向”彩蛋。

　　沈騰和馬麗兩位老派喜劇演員的名頭已經(jīng)很能吸引觀眾了，甚至“往那一站就很好笑”。正值暑期，驕陽似火，影院里冷氣開足，誰也不想沉重壓抑的氛圍把自己的心浸涼了。何況大家平時(shí)工作都那么辛苦，是該看點(diǎn)喜劇放松心情，喜劇也適合帶孩子觀看。綜合來說，大眾對(duì)喜劇的接受度是很高的。

　　聽起來這部電影的配置不至于差到哪去，但許多網(wǎng)友的反應(yīng)卻表明并非如此。雖然《抓娃娃》比起“開心麻花”之前推出的電影“有高度”一點(diǎn)，但整部看下來卻讓人輕松不起來。大部分網(wǎng)友在寫“觀后感”的時(shí)候都提到了“欺騙”、“爹味”、“規(guī)訓(xùn)”等類似的字眼，風(fēng)向趨于悲觀。

　　實(shí)際上，這樣的結(jié)果并不難預(yù)見?！蹲ネ尥蕖返倪x題就注定了其會(huì)“得罪”一部分家長或孩子，家庭教育問題從來不是一笑而過就能解決的問題。關(guān)于這部電影為何風(fēng)評(píng)下跌的問題，本文將從三個(gè)方面進(jìn)行分析。

一、笑點(diǎn)老套僵硬

　　兩位知名演員的演技全程在線，挑不出錯(cuò)。但僅從笑點(diǎn)、包袱來說，實(shí)在是過于簡單俗套。例如，推輪椅結(jié)果慣性溜下坡的笑點(diǎn)其實(shí)在廣告中就已經(jīng)不鮮見了。奶奶裝瘸、跑酷打籃球的情節(jié)可能是想“迎合”短視頻媒體上的一些熱點(diǎn)，其呈現(xiàn)卻不合常理，可能讓部分觀眾摸不著頭腦。

　　此外，《抓娃娃》里的部分包袱實(shí)在尷尬，比如春蘭看到奢侈品牌包就立刻忘了兒子被同學(xué)欺負(fù)的重要事件，讓角色變得仿佛是各種標(biāo)簽堆成的。這種毫無意義的反轉(zhuǎn)已經(jīng)開始讓觀眾覺得無聊了，就算演技能改善古怪感，劇情也不可避免地走起了下坡路。

二、情感發(fā)展邏輯矛盾

　　影片著力刻畫馬成鋼夫婦做規(guī)劃的“極端”，可他們的表現(xiàn)最終仍可以被稱之為“寵愛”。也正是因?yàn)槿绱?，他們使?ldquo;愛”拿捏了兒子，告訴馬繼業(yè)“你也操控了我們的人生”?？墒菍?duì)后者來說，自己已經(jīng)放棄了玩樂與夢(mèng)想，抬頭卻還要“體諒父母”，這樣的情感邏輯實(shí)在可怕。

　　結(jié)尾處，同父異母的兩個(gè)孩子在一塊交心，似乎他們才是真正的“大人”。馬繼業(yè)抱著水瓶大哭，側(cè)面反映出的扭曲的親情讓人百思不得其解。在彩蛋中，馬成鋼暗示春蘭“再生一個(gè)”，這種“練小號(hào)”的行為與之前付出的種種形成對(duì)比，觀眾也完全搞不懂他們的目的。那下一個(gè)孩子將面臨什么?光這一點(diǎn)就令人細(xì)思極恐。

三、立意與現(xiàn)實(shí)割裂

　　部分網(wǎng)友評(píng)論說“從馬繼業(yè)的視角來看這就是驚悚片”，結(jié)合我們的現(xiàn)實(shí)生活來看不無道理。視頻媒體的興起降低了知識(shí)分享的門檻，許多人由此認(rèn)識(shí)到了原來自己一直生活在畸形的家庭教育模式當(dāng)中。馬繼業(yè)從小生活在父母的控制之下，接受著打壓式的教育，這也是許多人面對(duì)過的殘酷現(xiàn)實(shí)。忽視孩子的真實(shí)感受、合理化父母的掌控欲，這樣的劇情安排并不好笑。

　　有一句流行語叫“不是每個(gè)當(dāng)家長的都經(jīng)過了考試”，孩子沒有選擇出生或不出生的權(quán)利，也不懂該如何把自己塑造成理想的人，所以家長應(yīng)當(dāng)為自己的選擇負(fù)責(zé)。孩子從啟蒙起就在為無數(shù)的考試作準(zhǔn)備，如果還要背負(fù)“照顧家長情緒”的責(zé)任，實(shí)在是責(zé)任關(guān)系倒錯(cuò)，與當(dāng)下年輕人的價(jià)值觀不符。

　　從這三個(gè)方面來看，《抓娃娃》的口碑與票房形成反差是有跡可循的。這部電影傳輸?shù)挠^點(diǎn)就像打在棉花上，身處其中的人看了不會(huì)改變，而局外人又無能為力。此現(xiàn)象也側(cè)面反映出當(dāng)代觀眾的需求，他們的目光更聚焦于自身，起碼不需要讓人哭笑不得的喜劇片。