2024年國產(chǎn)動畫電影第一槍，怎么就啞了？

題圖 / 大雨

成熟的動畫電影，不僅需要有才情的導(dǎo)演，更需要優(yōu)秀的編劇、制片和宣發(fā)

870萬元，這是國產(chǎn)動畫電影《大雨》首周末的票房，一個(gè)令人愕然卻并不意外的數(shù)據(jù)。上映前3天，電影平均排片為6.4%，場均觀看人次為2人——這樣的市場表現(xiàn)要?dú)w咎于宣發(fā)的不足。無論是發(fā)行方還是院線，從一開始對待這部影片就是比較消極的。

然而《大雨》又并非一部毫無來頭的作品，其導(dǎo)演不思凡的前作《大護(hù)法》在2017年收獲了超過8000萬元票房。盡管《大護(hù)法》評論兩極化，但其成人化的故事內(nèi)核和自主分級在國產(chǎn)動畫電影里罕見，不少國漫愛好者將其稱作“國產(chǎn)動畫電影之光”。引入了更多制作資源、耗時(shí)6年完成的《大雨》，延續(xù)了《大護(hù)法》獨(dú)特的美術(shù)風(fēng)格，制作水平明顯進(jìn)步，但在不少期望頗高的粉絲看來，其在劇情方面的缺點(diǎn)可以說是比《大護(hù)法》更甚，豆瓣開分6.5分也說明了很多問題。

過于明顯的親情線，與不知所以然的隱喻

《大雨》全片可以拆分為兩條線，一條講的是小男孩饅頭與養(yǎng)父大谷子的故事，由隱蛟、夜翎人和龍耳軍團(tuán)三方勢力之間的爭斗構(gòu)成了電影的另一條敘事線。

親情是《大雨》想要傳遞出來的作品內(nèi)核之一。電影在前半段花了大量篇幅去體現(xiàn)大谷子的父愛，與電影后期饅頭踏上戲鼓船尋找大谷子形成一段較為完整的父子線。在短視頻平臺上，電影的宣傳片段也集中在“找父親”這一點(diǎn)上，這是大眾觀影人群最容易引發(fā)共鳴的情緒點(diǎn)。

另一條故事線，是隱喻階層沖突下的眾生相。以詭異怪誕的世界觀和千奇百怪的人物，去對特定的現(xiàn)象或人進(jìn)行隱喻，這是不思凡導(dǎo)演最為擅長的創(chuàng)作模式。但是，電影最大的問題也在這條線上，全片對于夜翎人、柳大歡、柳子彥、柳大樂、穆影之這幾位敘事線上重要人物的刻畫顯得相當(dāng)局促。每個(gè)人物對照不同階層的人，由于電影并沒有去相對完整地描寫人物背景，以至于不少觀眾看完全片也不能理解角色的行為動機(jī)。

全片看下來還存在更嚴(yán)重的問題，即敘事層面的嚴(yán)重割裂感。主線父子親情的表達(dá)過于簡單直白，最后5分鐘的父子分離情節(jié)，就差導(dǎo)演拿著喇叭對觀眾喊“全都給我哭”。在另一條線上，不僅想要刻畫兩組父子(女)之間的關(guān)系，還想要揭示柳家、戲班、夜翎人所對應(yīng)的社會各階層百態(tài)，由于想要表達(dá)的要素過多，不少觀眾看下來覺得電影好像是想要傳遞一些什么深刻的寓意，但是又說不出太具體的感受。

這兩條敘事線固然有寶物“夜翎緞”進(jìn)行連接，但敘事節(jié)奏是不一致的，甚至可以認(rèn)為若是把親情線拋掉，也不影響三方勢力斗爭線的進(jìn)行。特別是最后戲鼓船上的高潮戲，每個(gè)勢力都在各干各的，再配合晦澀的臺詞，很難帶給絕大部分觀眾較好觀感，觀眾也只能表達(dá)對作品的失望之情。

當(dāng)然，也有部分觀眾愿意去理解導(dǎo)演，愿意多刷電影，并且通過各種方式去解讀電影里沒有說清楚的人物關(guān)系和敘事。1月13日晚，不思凡導(dǎo)演在抖音直播3小時(shí)講解電影里的各種細(xì)節(jié)——全心全意沉醉于制作電影數(shù)年的動畫導(dǎo)演開直播給粉絲答疑解惑，這似曾相似的一幕，發(fā)生在去年春節(jié)檔《深?！飞嫌称陂g。

相較于《深海》最終收獲9.19億票房，《大雨》票房可能最終只是前者的零頭，它的市場遭遇更顯得殘酷。而更令人遺憾的，是其作為如今國產(chǎn)動畫電影市場少有的2D動畫，在畫面、配樂等整體制作方面相當(dāng)出彩，那些充滿想象力和美感的畫面共同構(gòu)建起的架空世界，以及片尾Staff里多家參與制作的國產(chǎn)2D動畫公司付出的共同努力，并沒有被足夠多的中國觀眾可以看到。

《大雨》從口碑到票房的種種表現(xiàn)，背后的深層原因是一鳴驚人的國產(chǎn)動畫電影獲得豐厚投資，然而電影制作權(quán)仍舊集中在導(dǎo)演手里。沉浸于自我創(chuàng)作、表達(dá)過于主觀的導(dǎo)演，缺乏與市場接軌的橋梁，其作品無法獲得大眾回應(yīng)，落腳在商業(yè)層面，則是回收制作成本失敗。

國產(chǎn)動畫電影創(chuàng)作者不能“一言堂”

在《大雨》的出品列表中，有上海今涂影業(yè)、華人影業(yè)、彩條屋影業(yè)。其中今涂影業(yè)是導(dǎo)演不思凡自己的公司，也是電影的制作方。2020年，華人文化投資了不思凡的公司上海今涂影業(yè)，占股60%。華人文化對外表現(xiàn)并不會干擾導(dǎo)演的創(chuàng)作，《大雨》也會“繼續(xù)作為個(gè)人風(fēng)格極強(qiáng)的’作者型作品’與觀眾見面”，這為《大雨》上映后的市場差評埋下了伏筆。

《大雨》能在2020年獲得外部投資，與其前作《大護(hù)法》的市場表現(xiàn)不無關(guān)系，然而嚴(yán)格來說《大護(hù)法》并不是一部沖著上院線去制作的作品。2017年，由光線影業(yè)發(fā)行的《大護(hù)法》在院線上映。片中奇特的世界觀設(shè)定，以及人物、情節(jié)背后折射的社會隱喻，令不少青年動畫觀眾眼前一亮。但這部電影卻呈現(xiàn)出兩極化的評價(jià)，一種認(rèn)為主體足夠黑暗、故事有思想，另一種認(rèn)為敘事結(jié)構(gòu)過于松散、觀點(diǎn)傳遞直白，以及缺乏作為電影的鏡頭語言表達(dá)。

面對觀眾的評價(jià)，不思凡導(dǎo)演也曾在采訪中坦言“這原本是一部面向視頻平臺傳播的網(wǎng)劇”。由好傳動畫和不思凡共同合作的《大護(hù)法》，原本是一部11個(gè)篇章的網(wǎng)絡(luò)動畫劇集，光線影業(yè)看中了這個(gè)項(xiàng)目，提議將《大護(hù)法》從網(wǎng)絡(luò)動畫升級到院線電影，并邀請知名電影剪輯師完成電影剪輯，最終觀眾才能在院線看到它(可以說，不思凡導(dǎo)演真正的第一部院線動畫電影，還是《大雨》)。

當(dāng)時(shí)的國產(chǎn)動畫電影市場剛經(jīng)歷過《西游記之大圣歸來》的狂歡，觀眾們對《大魚海棠》《大護(hù)法》這些比較青澀的青年向作品其實(shí)是非常包容的，類型的稀缺性也使得這類作品較為容易獲得投資。《大護(hù)法》從一部網(wǎng)絡(luò)動畫變身為院線電影，與創(chuàng)作者本身的努力和當(dāng)時(shí)大環(huán)境對青年向動畫電影的迫切需求都有關(guān)系。

雖然《大護(hù)法》的題材稀缺性讓其收獲了超過8000萬元的票房，卻并不代表作為導(dǎo)演的不思凡能夠在下一部作品中做好了面對大眾市場的準(zhǔn)備。

動畫電影本身就是一種制作成本不低的內(nèi)容形態(tài)，它最終是要以商業(yè)片的模式進(jìn)入市場中，創(chuàng)作者也必須要有服務(wù)觀眾的意識。特別是當(dāng)國產(chǎn)動畫電影的紅利期逐漸褪去后，對于帶有強(qiáng)烈自我表達(dá)意愿的創(chuàng)作者而言，創(chuàng)作出能夠讓市場接受的動畫電影會是一件難度更高的事情。

我們能在《大雨》中看到不思凡導(dǎo)演想要通過父子線去親近大眾市場的需求，也能從三方勢力斗爭線看到他對自我風(fēng)格的態(tài)度。只不過，要同時(shí)滿足服務(wù)大眾和堅(jiān)持自我風(fēng)格這兩點(diǎn)，對于一位首次做院線動畫電影的導(dǎo)演來說，難度實(shí)在太大了。特別是在他身兼《大雨》編劇和監(jiān)制，對全片有著絕對掌控力的狀況下，就更難了。

在最近澎湃新聞對不思凡導(dǎo)演的采訪中，不思凡導(dǎo)演認(rèn)真講述了“錢多了”帶給他的快樂與痛苦。

《大雨》相對來說條件好了太多，也相應(yīng)地激起了自己的一些'野心'，當(dāng)年可能沒有辦法實(shí)現(xiàn)的東西，甚至當(dāng)時(shí)不敢想象的東西，現(xiàn)在有條件做了，同樣也給自己帶來了很大的麻煩。結(jié)果在做的過程里，我發(fā)現(xiàn)以前那種條件的約束，居然是我具備的某種能力。

具備條件以后，去到的是從未涉足過的世界，我發(fā)現(xiàn)自己根本不知道怎么樣去花錢，也不知道怎么樣運(yùn)用資金，讓作品變得更好。以前那種創(chuàng)作過程，把大量的心思花在貧瘠環(huán)境下去創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，在新的項(xiàng)目里也不再適用，我等于是重新學(xué)習(xí)一種新的創(chuàng)作過程。”

《大雨》存在的問題，和去年的《深?！酚幸欢ㄏ嗨浦?。

做了7年的《深海》，花了2年做片頭并且花光了前期投資，靠著彩條屋追加的投資和資深制片人的加盟，調(diào)整了項(xiàng)目管理最終才完成了全片。田曉鵬導(dǎo)演也在《深?！芳o(jì)錄片中坦然，無論是《大圣歸來》還是《深?！罚甲屗攘瞬簧倏?。

做了6年的《大雨》，上映前宣發(fā)無比低調(diào)，甚至連規(guī)模性的點(diǎn)映都沒有，顯然出品方自己也不看好這部電影的市場前景。這兩部作品的遭遇，徹底把國產(chǎn)動畫電影面臨的問題擺在了面前——當(dāng)國產(chǎn)動畫電影的紅利期結(jié)束，觀眾的審美越來越高時(shí)，國產(chǎn)動畫電影要成功，要靠一整個(gè)團(tuán)隊(duì)實(shí)現(xiàn)高度且有效的分工合作，不能只靠導(dǎo)演一人把控全局。

面對越來越成熟的市場，成功的國產(chǎn)動畫電影不僅需要有才情的導(dǎo)演，也需要有創(chuàng)作能力懂觀眾需求的編劇，更需要能夠嚴(yán)格管控項(xiàng)目的制片人，以及了解市場動向的宣發(fā)。希望在他的下一部新作品里，能看到更具體的進(jìn)步。也希望接下來的國產(chǎn)動畫電影，都能夠盡量避免重蹈覆轍。