這是一部做這行很強(qiáng)的電影,呂克·貝松用他一貫的視聽語(yǔ)言和鏡頭風(fēng)格貫穿于整部影片,使其充滿悲劇氛圍。
無論是配樂還是男演員Caleb Jones的表演,都展現(xiàn)出一種破碎之美。影片中大量引用了莎士比亞的名劇,為戲劇性和悲劇性奠定了基礎(chǔ)。比如男主角在兒童之家遇到的戲劇老師鼓勵(lì)他讀莎士比亞、表演其中的角色。
《麥克白》、《羅密歐與朱麗葉》等劇情都暗含了道格的悲劇命運(yùn)。
正如男主角所說的“我能走,但我走的每一步,都是面向死亡”,他追求的愛情破滅,逐步走向死亡的深淵,孤獨(dú)如影隨形。深深的孤獨(dú)感充斥著電影屏幕。
在影片中,呂克·貝松也向許多經(jīng)典人物致敬。
比如,道格拉斯去歌舞秀表演的第一個(gè)節(jié)目就是演唱艾迪絲·皮雅芙的歌曲。皮雅芙作為法國(guó)女歌唱家一直有“小云雀”的美稱,她悲慘的童年和男主角道格拉斯也有幾分相似之處。最后被黑社會(huì)追殺的一場(chǎng)戲中,道格拉斯正在家中扮演瑪麗蓮·夢(mèng)露,這一經(jīng)典造型也為人所熟知。
艾迪絲·皮雅芙造型
瑪麗蓮·夢(mèng)露造型
這部電影非常莎士比亞,又非常呂克·貝松。
前者的宿命感和后者的孤獨(dú)感,都被華麗的語(yǔ)言或明麗的鏡頭反復(fù)包裝,悲觀內(nèi)核被藏起來,然后戲里戲外的人一同用明亮的快樂來忘情,然后忘我。
呂克·貝松的電影,感人至深的信任往往夾雜兇險(xiǎn),結(jié)局往往是撕碎開來的悲劇,比如尋求他幫忙的男孩會(huì)被槍殺,又比如獲知心儀女孩已成人婦。
經(jīng)典,無疑是呂克·貝松電影的代名詞,除《這個(gè)殺手不太冷》之外,還有《第五元素》《碧海藍(lán)天》《超體》......
那些銀幕上的高光時(shí)刻,過于精彩,過于觸動(dòng)人心,總能發(fā)掘出人性深處的矛盾和對(duì)愛的渴望,引人入勝又發(fā)人深思。
《這個(gè)殺手不太冷》
他的新片《狗神》也是圍繞著這樣的內(nèi)核來構(gòu)建框架,人與狗共同對(duì)抗藏在這個(gè)世界角落中的冰冷,努力去接納新生和消亡的共存。
誰(shuí)買誰(shuí)是冤大頭
這次動(dòng)畫版的翻車,都算不上我們經(jīng)常看到的那種失敗翻拍,它幾乎只是個(gè)半成品....