《林中小屋》10周年！恐怖片盛宴：反套路&美式吐槽！

　　2012年，中小成本的B級恐怖片 《林中小屋》歷經(jīng)輾轉(zhuǎn)、磕磕絆絆終于登上大銀幕。就是這樣一部似乎不起眼的作品，卻引發(fā)了不亞于A級制作主流商業(yè)大片的關(guān)注，引起了無論是恐怖片影迷還是非影迷的圍觀。即使是10年后的今天，也依然有各路大仙不厭其煩地去搜尋影片中露面的各種怪物資料。

　　《林中小屋》拍攝于2009年，當年的 克里斯·海姆斯沃斯還沒有成為“錘哥”，當年本片的編劇 喬斯·韋登還沒有與漫威達成《復仇者聯(lián)盟》的協(xié)議，當年的米高梅還還打算將本片拍成3D，卻因為破產(chǎn)風云導致電影版權(quán)落在了獅門旗下。

　　作為一部小成本電影，該片在當時引發(fā)的現(xiàn)象其實有點小眾，但它所呈現(xiàn)的氣質(zhì)卻足夠顛覆。它不是“一部片”在戰(zhàn)斗，在其背后，有著所有俗套恐怖電影的鼎力相助，對于恐怖片影迷無疑饕餮大餐。它采用顛覆和惡搞的方式，幾乎解構(gòu)了所有傳統(tǒng)恐怖片的套路，撕下了“美式恐怖片”最后一塊遮羞布，將思維的反轉(zhuǎn)玩到了最后一刻。

　　如今，恰逢這部“反恐怖片的恐怖片”上映10周年，本文將和大家一起來回顧、分析《林中小屋》中對于恐怖片的顛覆與吐槽，以及對“美式恐怖片”俗套模式的總結(jié)。個中神展開并非單純的情節(jié)，而代表著恐怖片電影人、影迷們的心意與情結(jié)。

2012年《林中小屋》海報

　　透過“小屋”看美式恐怖片困境與苦衷

　　困境：

　　《林中小屋》里地下工作室所處的境遇，基本上代表了美式恐怖片所面臨的困境。俗套和模式已經(jīng)成為一種產(chǎn)業(yè)，已經(jīng)越來越不能滿足“上帝”觀眾的口味，在經(jīng)歷了70、80 年代的輝煌（誕生了如《德州電鋸殺人狂》《13號星期五》《大白鯊》《猛鬼街》《異形》等）之后，美式恐怖片長時間處于一個十分尷尬被動的局面。

　　這也導致電影工作者們不斷的反思，在市場面前，恐怖片的內(nèi)涵只體現(xiàn)在了價格層面上而不是價值方面，創(chuàng)新已經(jīng)成為最昂貴的價值，如何將其價值最大程度的體現(xiàn)，是美式恐怖片要面對的問題。 

　　苦衷：

　　作為最古老的片種，美式恐怖片經(jīng)歷了近一個世紀的發(fā)展，其敘事手法已被挖掘殆盡。每年，除了少數(shù)幾部具有新意的恐怖片面世之外，其余數(shù)以千計的電影依然為了追求單純的商業(yè)利益，被大量“復制”出來，從而導致恐怖片市場口水遠遠多于贊譽。

　　恐怖片編劇是非常難當?shù)?，身為恐怖片粉絲的喬斯·韋登深知這一點，因此在《林中小屋》中，我們就看到了這樣類似“戲中戲”的調(diào)侃手段。片中那些圍坐在監(jiān)視器旁的“白大褂”實際上象征了美國恐怖片的工作者們，他們處心積慮地安排了一個又一個的怪物，誘發(fā)了一個又一個的死亡情節(jié)，但卻接連的失敗，甚至被自己的力量所反噬，最終導致邪神出世，所有努力毀于一旦。